Desenho mineiro: Narrativa, identidade e contemporaneidade

Desenho mineiro – Narrativa, identidade e contemporaneidade

Desenho Mineiro é uma expressão utilizada para denominar um momento artístico de muita expressividade que ocorreu, principalmente, entre meados dos anos 1960 e a década de 1970 no estado de Minas Gerais. Este livro propõe apresentar e desenvolver uma reflexão acerca desse período e tem como objetivo contribuir com o aprofundamento teórico sobre a produção do desenho contemporâneo de Belo Horizonte. A partir do levantamento de dados históricos e biográficos, criou-se uma narrativa para compreender o que desencadeou a grande valorização da linguagem do desenho naquele período e procurou-se entender os motivos que levaram o Desenho Mineiro a ser tão difundido e reconhecido no cenário artístico brasileiro para, por fim, compreender algumas de suas influências na produção local atual. A pesquisa considera importante o olhar descentralizado, para artistas de fora do eixo Rio-São Paulo, reconhecendo a busca de uma identidade artística por meio da narrativa. O texto divide-se em três eixos temáticos principais, são eles: a relação entre desenho e narrativa; a narrativa histórica do desenho em Belo Horizonte; e os diálogos possíveis presentes entre a produção artística mineira.